blog de Choc

-Ahmad Jamal s’est produit au théâtre de l’Odéon le 2 avec ses musiciens habituels. Buddy Guy s’est offert l’Olympia le 3. Le 4, en solo, Keith Jarrett a donné son seul (demi) concert de l’été Salle Pleyel. Vous n’avez pas eu besoin de moi pour vous prévenir. Vous lisez les journaux de jazz, du moins celui qui reste, Jazz Magazine / Jazzman qui a changé de directeur de la publication mais conserve la même équipe.

-Le 7, Gerald Clayton retrouve le Duc des Lombards avec Joe Sanders à la contrebasse et Kendrick Scott à la batterie. Une section rythmique qui permet au pianiste d’innover, d’apporter un groove plus sensuel à un jazz qui bouge, se transforme et se fera demain. “Life Forum”, son dernier disque, en contient les prémices.

-On reste au Duc pour Kris Bowers qui l’occupe du 11 au 13 juillet. Vous trouverez la chronique de son disque dans ce blog. Mélange de jazz, de soul et de hip hop, renfermant des mélodies attachantes, “Heroes + Misfits” est une des bonnes surprises de l'année. Pianiste émérite, Bowers a remporté la Thelonious Monk Jazz Piano Competition en 2011 et sa palette harmonique combine bien des couleurs. Julia Easterlin (chant), Adam Agati (guitare), Burniss Earl Travis II (basse électrique) et Jamire Williams (batterie) l'accompagnent pour ce concert.

-Le 16, le New Morning accueille le quintette d’Ambrose Akinmusire dans le cadre de son festival “All Stars”. Walter Smith III (saxophone ténor), Sam Harris (piano), Harish Raghavan (contrebasse) et Justin Brown (batterie) entourent le trompettiste. Improviser ne leur fait pas peur. Ils empruntent ainsi des chemins de traverse, brouillent les pistes et surprennent par la richesse de leurs échanges.

-La pianiste Leila Olivesi au Sunside le 19 avec Manu Codjia à la guitare, Matyas Szandaï à la contrebasse et Donald Kontomanou à la batterie. Baptisé “Révolutions”, ce nouveau quartette jouera les morceaux du prochain disque de Leila qui, dans la foulée, l’enregistrera en studio.

-Eric Reed au Sunside les 21 et 22 juillet. “Reflections of a Grateful Heart Heart”, son dernier disque est un opus en solo consacré aux spirituals qui marquèrent son enfance. Mais c’est en trio et avec une chanteuse que l’accueille le Sunside. Avec Darryl Hall à la contrebasse et Mario Gonzi à la batterie, son piano accompagnera la voix chaude de Mary Stallings qui n'est pas sans rappeler celles de Carmen McRae et de Dinah Washington.

-Tom Harrell au Duc des Lombards les 25, 26 et 27. Wayne Escoffery (saxophone ténor), Danny Grissett (piano), Ugonna Okegwo (contrebasse) et Johnathan Blake (batterie) jouent avec lui depuis longtemps. Au service de la sonorité moelleuse, du phrasé mélodique de sa trompette, ils forment un orchestre d’une rare cohérence.

-Jacky Terrasson au Sunside le 25 et le 26 avec Burniss Earl Travis II à la contrebasse et Lukmil Perez à la batterie. Le pianiste retrouve un club qu’il apprécie et rôde de nouvelles compositions qu’il devrait prochainement enregistrer. Attendre son album n’empêche nullement d’aller écouter ces concerts évènements.

-Nicholas Payton (trompette et piano), Vincente Archer (contrebasse) et Bill Stewart (batterie), au Sunside les 29, 30 et 31 pour fêter la sortie de “Numbers”, nouvel album d’un trompettiste qui passe allègrement du hard bop à la soul tout en n’oubliant jamais le swing. Normal, ses racines sont profondes. A travers elles, s’expriment le jazz et son histoire. Sans abuser de sa technique, Payton y trempe allègrement son instrument, rend intemporelle une musique qui lui est parfaitement naturelle.

-Joe Lovano au saxophone ténor, Henri Texier à la contrebasse et Aldo Romano à la batterie au Duc des Lombards le 30 et le 31. Leur groupe s’intitule le Paris Réunion Trio. Ils ont naguère joué ensemble dans le Transatlantik Quartet de Texier, se connaissent, s’estiment et s’apprécient. En fanfare, avec tambours mais sans trompette, ils fêtent ainsi leurs retrouvailles.

-Christian Scott au New Morning le 31 avec Braxton Cook (saxophones), Lawrence Fields (piano), Kris Funn (contrebasse), Corey Fonville (batterie) et une chanteuse, Isadora Mendez Scott, pour remplacer son guitariste. Scott joue un jazz influencé par le rock, le funk, le hip-hop, une musique forte, puissante, plus tonique que celle qu’il enregistre en studio. Tendre, fiévreuse, insolente, sa trompette séduit par un chant aussi puissant que lyrique et place le groove au cœur de la musique.

-Ravi Coltrane au New Morning le 6. Son dernier album “Spirit Fiction” (Blue Note) n’a pas reçu l’accueil qu’il méritait. Le musicien n’en reste pas moins un bon saxophoniste ténor. Le fils de John Coltrane aime prendre des risques et possède une personnalité attachante. On attend beaucoup de David Virelles, pianiste subtil qui fait merveille dans “Wislawa”, splendide opus que le trompettiste Tomasz Stanko publia l’an dernier. Dezron Douglas à la contrebasse et Johnathan Blake à la batterie complètent la formation.

-Née à Albi, élevée en Algérie et amoureuse du Brésil, Do Montebello a enfin enregistré un premier album qui devrait la sortir de l’ombre. Sergio Farias (guitare), Patrick Favre (piano), Ricardo Feijão (baixolão), Christophe de Oliveira (batterie) et Julio Gonçalves (percussion) l’accompagnent dans “Adamah”, disque aux compositions et aux arrangements soignés qu’éclaire le piano lumineux de Favre, musicien que l’on souhaiterait écouter plus souvent. Do y chante les arbres, le vent, les océans, les déracinés d’une terre malmenée, mais qui porte la vie. On les retrouvera à l’Européen le 7, Sandro Zerafa (guitare) remplaçant Sergio Farias malheureusement indisponible.

-Infatigable, en trio avec Eric Dervieu son batteur de toujours et Yves Torchinsky son fidèle bassiste, René Urtreger vient donner deux concerts au Sunside les 9 et 10 mai. Personne ne s’en plaindra. Les vrais amateurs de jazz seront même à la fête, car insensible aux modes, et au jazz bling bling, le pianiste propose un bop toujours aussi réjouissant. S’il joue ses propres compositions, il reste fidèle au répertoire des grands musiciens qui l’ont précédé, reprend leurs œuvres, les rend toujours actuelles et vivantes. René Urtreger : un grand jazzman tout simplement !

-Cécile McLorin Salvant à la Cigale le 12. L’année 2013 fut exceptionnelle pour cette jeune chanteuse qui la termina en tournée avec l’orchestre de Wynton Marsalis. “WomanChild” son premier vrai disque reçut le Prix du Jazz Vocal de l’Académie du Jazz, Cécile manquant de peu le prestigieux Prix Django Reinhardt. Après un concert au Carré Belle Feuille en janvier dernier, elle revient se produire à Paris avec Aaron Diehl, pianiste jouant aussi bien du jazz traditionnel que du bop, Paul Sikivie à la contrebasse et Pete Van Nostrand à la batterie. Le même soir, Stacey Kent s’offre le théâtre du Châtelet en compagnie du quatuor Ébène et de Bernard Lavilliers. Entre jazz et bossa nova.

-Publié en 2013, “Magnetic”, le dernier disque de Terence Blanchard pour Blue Note compte parmi les grandes réussites du jazz afro-américain. Entouré de ses musiciens habituels et de quelques invités, le trompettiste innove, modernise sa musique et la rend passionnante. Brice Winston son saxophoniste depuis bientôt quinze ans, Fabian Almazan au piano, Joshua Crumbly à la contrebasse et Kendrick Scott, batteur puissant et énergique, seront avec lui le 13 pour mettre le New Morning sous tension et faire battre les cœurs.

-Ouverture du festival Jazz à Saint-Germain-des-Prés le 15 avec Youn Sun Nah en l’église du même nom. Son répertoire éclectique et sa voix d’une tessiture exceptionnelle ont séduit un large public. Sur scène, elle irradie, ensorcelle et s’étonne d’être applaudie. On attend d’elle un vrai disque de jazz. Elle préfère chanter les mélodies qu’elle affectionne. Avec elle pour concélébrer la messe, Ulf Wakenius (guitare), Vincent Peirani (accordéon) et Simon Tailleu (contrebasse). Leur approche minimaliste de la musique convient bien à Youn. Un beau concert en perspective.

-Le 15 toujours, Marjolaine Reymond monte à bord de l’Improviste, péniche toujours amarrée quai d’Austerlitz, pour chanter son dernier album “To Be an Aphrodite or Not To Be”, un oratorio en trois parties consacré à la poétesse Emily Dickinson (1830-1886). La musique très soignée que propose Marjolaine relève autant de la musique contemporaine que du jazz et mérite une écoute attentive. Pour l’interpréter, en faire ressortir les couleurs et les nuances, la chanteuse sera entourée de Julien Pontvianne (saxophone ténor) David Patrois (vibraphone et marimba), Xuan Lindenmeyer (contrebasse) et Stefano Lucchini (batterie).

-Légende du saxophone, Lew Tabackin, soixante-quatorze ans bientôt, reste surtout connu pour son association avec la pianiste Toshiko Akiyoshi, son épouse avec laquelle il codirigea un grand orchestre. Très demandé en studio, Lew poursuivit également une carrière sous son nom, tant au ténor qu’à la flûte, son second instrument. Prenant le risque de se produire en trio, il affrontera le public exigeant du Sunset le 16, avec comme partenaires Raphaël Dever à la contrebasse et Mourad Benhammou à la batterie.

-Concerts évènements pour la batteuse Terri Lyne Carrington invitée à se produire au Duc des Lombards les 27 et 28 mai. Elle interprétera son dernier disque “Money Jungle / Provocative in Blue”, consacrée comme son nom l’indique à l’album que Duke Ellington enregistra en 1962 pour United Artists avec Charles Mingus et Max Roach. Avec elle, d’autres musiciens que ceux de son disque. Aaron Parks, un excellent pianiste, remplacera Gerald Clayton et Zach Brown se verra confier la contrebasse que jouait Christian McBride. Ajoutons un saxophoniste, Antonio Hart, pour faire bonne mesure, apporter une relecture décalée du répertoire ellingtonien.

-Le 29, c’est au tour d’Alexandre Saada de s’installer devant le piano du Duc. Il a l'habitude de l'exercice et sait apprivoiser l'instrument. On peut compter sur lui pour donner vie à des paysages mélancoliques remplis de brume de petit matin, jouer des phrases tranquilles, privilégier les couleurs, le bleu du ciel, l’émotion. Je recommande son dernier disque, “Continuation to the End”, un opus en solo dans lequel Alexandre nous confie ses rêves, ses impressions intimes, au piano devient poète.

-Deux concerts pour Catherine Russell. Le Festival Têtes de Série l’accueille à Roland Garros le 29 et elle retrouve le Sunside le 30. Deux occasions d'aller écouter cette chanteuse à la voix chaude et sensuelle. Son album “Strictly Romancin’” a obtenu en 2013 le Prix du Jazz Vocal de l’Académie du Jazz ainsi que le Grand Prix du Hot Club de France. Depuis, elle en a enregistré un autre, “Bring it Back”, qui est tout aussi bon. La fille de Luis Russell qui fut l’un des pianistes de Louis Armstrong puise dans l’héritage de son père, reprend des joyaux de l’âge d’or du swing et des blues immortels. Avec elle, Mark Shane (piano) et Matt Munisteri (guitare) qui l’accompagnent dans ses disques et un nouveau bassiste, Tal Ronen pour cadrer le tempo d’une musique intimiste.

-Le 30, au Duc des Lombards, Laurent de Wilde retrouve une rythmique américaine pour un concert acoustique que l’amateur de jazz que je suis affectionne. Car avec Ira Coleman à la contrebasse et Billy Drummond à la batterie, la musique du trio peut s’élever jusqu’à une splendeur insoupçonnable. Comme un magicien (on le dit un peu sorcier), Laurent parvient toujours à surprendre. Sous hypnose, nous visitons des paysages dans lesquels se déclinent toutes sortes de bleus. Monk s’y promène des musiques plein la tête. On y croise aussi Ellington et quelques autres. Laurent connaît bien leurs musiques. Son piano chante les rythmes et le blues, mais Laurent compose aussi des thèmes superbes, efficaces contre le stress. On en trouve plusieurs dans “Over the Clouds”, un disque de 2012 qu'il fait bon écouter.

-Billy Hart au Duc des lombards le 31. Avec lui depuis 2003, une poignée de musiciens fidèles jouent et peaufinent la musique d’un véritable groupe. Leur dernier album s’intitule “One is the Other”. Mark Turner en est le saxophoniste, Ethan Iverson le pianiste et Ben Street le bassiste. Si le batteur reste le principal pourvoyeur de thèmes, Iverson et Turner contribuent aussi au répertoire. Mais surtout les musiciens aiment prendre des risques, leurs compositions ouvertes offrant un vaste champ d’investigation à leurs recherches harmoniques et rythmiques.

-Ils ont fait un tabac au Sunset, en février 2013. Ils occuperont au Sunside le 7 mars pour jouer le répertoire de leur prochain album consacré à Duke Ellington. Sylvia Howard est toujours accompagnée par ses boys du Black Label Swingtet, formation qui réunit Georges Dersy (trompette), Jean Sylvain Bourgenot (trombone), Christian Bonnet et Antoine Chaudron (saxophones), Jacques Carquillat (piano), Jean de Parseval (basse électrique) et André Crudo (batterie), des sexagénaires au pedigree impressionnant qui pactisent depuis longtemps avec le swing, denrée rare chez les jeunes jazzmen. Responsable des arrangements, convainquant au ténor, l’infatigable Christian Bonnet offre à sa chanteuse une formation festive que nous aurions tort de bouder.

-Grand technicien du piano, Benny Green est programmé le 7 et le 8 au Duc des Lombards. Il accompagna quatre ans Betty Carter avant de rejoindre les Jazz Messengers d’Art Blakey où il se révéla en tant que soliste. Hard bopper accompli, affectionnant les longs block chords, les lignes mélodiques aux notes abondantes, il se plaît à maitriser un jeu virtuose ancré dans le swing et la tradition churchy. David Wong (contrebasse) et Kenny Washington (batterie) seront ses partenaires pour ses concerts parisiens.

-Ne manquez pas Alexandre Saada au Sunside le 8 (concert à 19h00). Outre quelques extraits de “Continuation to the End”, disque récemment commenté dans ces colonnes, le pianiste développera de nouvelles improvisations, inventera d’autres mélodies, son imagination fertile privilégiant le discours poétique, l’expression juste. Il possède un jeu fluide et élégant et, avec peu de notes, dessine et colore des paysages dans lesquels il fait bon entrer.

-Sara Lazarus fait peu de disques et passe davantage de temps avec ses élèves que dans des salles de concerts. On l’écoutera le même soir (le 8), dans le même club à 21h00. Peu encline à accomplir d’inutiles prouesses vocales, elle met son chant au service des mélodies, les sert avec bonheur et inspire le respect. Avec elle, un trio d’exception : Vincent Bourgeyx (piano), Gilles Naturel (contrebasse) et Philippe Soirat. Difficile de faire mieux pour l’accompagner.

-Batteur de Roy Hargrove, Willie Jones III est attendu au Duc des Lombards le 11 et le 12 (20h00 et 22h00). Il était au Sunside en mai dernier pour rendre hommage à Max Roach et Clifford Brown. Au Duc, il se produira à la tête d’un groupe dont les membres nous sont familiers. Musiciens inventifs, Eddie Henderson (trompette), Justin Robinson (saxophone), Danny Grissett (piano) et Daryl Hall (contrebasse) peuvent créer la surprise.

-Annick Tangora au New Morning le 13 pour fêter la sortie de “Springtime” son 4ème album (Frémeaux & Associés). Chanteuse à la voix solaire, Annick chante en plusieurs langues une musique métissée qui sent bon l’enivrant parfum des îles, une musique d’outre-mer associée à la danse et aux rythmes latins. Elle change aisément d’octave, invente ses propres onomatopées rythmiques, apporte des couleurs afro-cubaines aux morceaux qu’elle reprend, les siens et ceux des autres. Mario Canonge (piano) et Tony Rabeson (batterie) se sentent bien avec elle et portent le groove au cœur de la musique. Thomas Bramerie complète avec bonheur le groupe à la contrebasse et Alain Jean-Marie est invité à se mettre au piano.

-Un concert gratuit le 14 à partir de 20h30 avec Lenny Popkin en trio avec Gilles Naturel à la contrebasse et Carol Tristano à la batterie ne se refuse pas. L’endroit : l’Harmonie Café, 35 boulevard Magenta 75010 Paris. Les amateurs de Lennie Tristano connaissent bien ce saxophoniste qui fut son élève. Influencé par deux autres disciples du pianiste, Lee Konitz et Warne Marsh, il échangea son alto pour un ténor, et joue le plus souvent dans l’aigu de l’instrument, sa sonorité diaphane s’accordant avec un jeu fluide et imaginatif.

-Randy Weston (piano) et Billy Harper (saxophone ténor) en duo à l'Espace 1789 de Saint-Ouen le 14, concert organisé dans le cadre du festival Banlieues Bleues. Les deux hommes se connaissent depuis une rencontre à Tanger en 1972. Harper joue dans “Tanjah”, un disque de Weston de 1973. Ils ont enregistré l’an dernier un nouvel opus pour Universal. “The Roots of the Blues” témoigne de leurs affinités. Tous deux cherchent l’épure, refusent le trop plein de notes pour mieux faire chanter leurs instruments, rendre leur conversation plus spirituelle que charnelle.

-Danilo Pérez au New Morning le 18. Avec Ben Street (contrebasse) et Adam Cruz (batterie), Roni Eytan les rejoignant parfois à l’harmonica, le pianiste panaméen interprétera “Panama 500” ambitieux nouvel album qui rend hommage au conquistador Vasco Núñez de Balboa, premier européen a avoir découvert l’Océan Pacifique. Jouant une musique très ouverte, Pérez aime masquer les mélodies qu’il introduit en solo, s’éloigne souvent des thèmes pour suivre ou compléter les lignes mélodiques de son bassiste, une voie médiane entre latinité et jazz s’offrant à sa musique. Sa section rythmique en révèle les influences latines, rythmes de rumba ou de tamborito s’intégrant à une polyrythmie très riche.

-Envie de découvrir de jeunes musiciens prometteurs ? Au Sunside le 25 mars, Flash Pig vous en offre l’occasion. La formation porte un drôle de nom, propose un jazz moderne, ouvert et séduisant. Elle comprend Maxime et Adrien Sanchez, des jumeaux. Le premier tient le piano et compose la plupart des thèmes ; le second joue du saxophone alto. Florent Nisse à la contrebasse et Gautier Garrigue à la batterie complètent le quartette à qui l'on doit un premier album très réussi.

-Le 25, le Studio de l’Ermitage accueille le Yves Torchinsky’s European Jazz Family. Compagnons de longue date du contrebassiste, Claus Stötter (trompette), Simon Spang-Hanssen (saxophone ténor, flûte), Pierre-Olivier Govin (saxophones alto et soprano), Samuel Blaser (trombone), Philippe Michel (piano et arrangements) et François Laizeau (batterie) en sont membres. Musiciens européens de talent, ils partagent avec lui de nombreuses affinités musicales et préparent un album dans lequel ils souhaitent actualiser et prolonger certaines œuvres de l’histoire du jazz. Son titre : “Freedom Jazz Dance”.

-Le 27 au Sunside, Jean-Michel Pilc (piano), Thomas Bramerie (contrebasse) et André Ceccarelli (batterie) fêtent la sortie de “Twenty” (Bonsaï Records), un disque qui scelle leur vingt ans d’amitié. Outre des compositions collectives, le trio dépoussière des standards parfois inattendus et interprète des originaux du pianiste, ce dernier, tout feu tout flamme, se révélant être un fin mélodiste. S’appuyant sur des thèmes forts et lyriques, les trois hommes les transforment, les bousculent avec tendresse et passion. Du grand art !

-Le 5 au Café de la Danse, Thomas Enhco fêtera ses 25 ans et ses dix ans de carrière. Au programme : des pièces en solo, un duo avec Vassilena Serafimova (marimba) au sein duquel le divin Mozart rencontrera Astor Piazzolla, des extraits de “Fireflies” en trio avec Jérémy Bruyère (contrebasse) et Nicolas Charlier (batterie), mais aussi des morceaux de son prochain disque et des invités surprise. Je n’aime pas trop ses compositions (que ne joue-t-il davantage de standards !), mais le pianiste pose des harmonies et des couleurs qui m’enchantent.

-Tim Hagans au Sunside le 7, rare occasion d’écouter live un trompettiste aux attaques franches et sûres et à la sonorité mordante qui fait trop peu parler de lui. Influencé par Freddie Hubbard et Thad Jones, il fit ses armes chez Stan Kenton et Woody Herman avant de se faire un nom à New York auprès de Joe Lovano, Fred Hersch, Maria Schneider et d’enregistrer ses propres disques pour Blue Note, Pirouet et plus récemment Palmetto (“The Moon is Waiting” en 2011). Emil Spanyi (piano), Jean Bardy (contrebasse) et Andréa Michelutti (batterie) assureront sa rythmique.

-Le 12, Susanna Bartilla chantera Noël au Sunset. Si les français boudent le genre, les anglo-saxons sont très friands de Christmas Songs. Le disque que leur a consacré Diana Krall en 2005 est même un de ses meilleurs. Les Allemands n’oublient pas non plus leurs traditions. Susanna reste attachée aux hivers enneigés de son enfance berlinoise, à la douce chaleur d’un feu de cheminée, aux cadeaux enrubannés au pied du sapin. Accompagnée par Alain Jean-Marie au piano, Sean Gourley à la guitare et Claude Mouton à la contrebasse, elle imbibera de swing les plus beaux standards de Noël, Let It Snow, Winter Wonderland, Baby, It’s Cold Outside, White Christmas, des mélodies inusables qui font toujours rêver.

-Le même soir au New Morning, André Ceccarelli (batterie), David Linx (chant), Diego Imbert (contrebasse) et Pierre-Alain Goualch (piano) célébreront Claude Nougaro. Après “Le Coq et la pendule” en 2009, les quatre hommes viennent de sortir “À NousGaro”, hommage collectif au poète qui trempait ses mots dans le jazz. Le disque renferme des inédits de Claude (disparu en 2004), des incontournables du chanteur (Le Cinéma, Armstrong, Bidonville) et trois adaptations en anglais de textes français dont Sermon Me sur lequel Claude Nougaro et Baden Powell travaillèrent.

-Le 12 encore, le Duke Orchestra (magnifique ensemble de 15 musiciens que dirige Laurent Mignard) retrouve l’Entrepôt (7/9 rue Francis de Pressensé 75014 Paris) pour une soirée consacrée à quelques-unes des grandes œuvres concertantes de l'immense Duke Ellington.

Au programme : The Far East Suite, The Harlem Suite, The Tattoed Bride, mais aussi de nombreuses raretés. Prévenu, Monsieur Michu compte y inviter ses amis. Ne tardez pas à réserver (01 45 40 60 70) si vous souhaitez y assister. On se bouscule pour écouter ce grand orchestre, le meilleur et le plus fidèle défenseur de l’œuvre ellingtonnienne

-Le samedi 14, l’association Esprit Jazz et la BNP Paribas organisent un grand bal swing à la mairie du 5ème (21, place du Panthéon) de 20h00 à 22h45 (ouverture des portes à 19h30), au profit du 2ème Téléthon du Jazz. Pour faire danser les donateurs (la recette sera entièrement reversée à l’AFM-Téléthon), l’Esprit Jazz Big Band confié au saxophoniste Jean-Pierre Solvès.

Avec lui, des musiciens dont les noms nous sont familiers. Citons ceux de Joël Chausse (trompette) Denis Leloup (trombone), Alain Hatot (saxophones et flûtes), Stéphane Chausse (saxophone et clarinette), Claude Terranova (piano), Marc-Michel Le Bévillon (contrebasse), Julie Saury (batterie) et Gilda Solve (chant).

-La chanteuse Rebecca Martin en duo avec le bassiste Larry Grenadier (son mari) au Duc des Lombards le 15 pour le jazz folk intimiste et onirique de ses disques. Associée à ses débuts au chanteur compositeur Jesse Harris (Norah Jones, Melody Gardot, Madeleine Peyroux), elle fonda avec lui le duo Once Blue avant de rencontrer Paul Motian qui lui confia les parties vocales de “On Broadway Volume 4 or the Paradox of Continuity” (2006). Après avoir publié sous son nom sur le label Sunnyside “The Growing Season” (2008) et “When I Was Long Ago” (2010 avec Grenadier et le saxophoniste Bill McHenry), “Twain” récemment édité confirme le talent de songwriter de la chanteuse qui s’accompagne à la guitare et reprend Sophisticated Lady. Le disque a été en grande partie réalisé dans la chambre à coucher de l’appartement du pianiste Pete Rende qui l’a produit, enregistré et mixé. Une batterie a été ajoutée sur certains titres, l’instrumentation des chansons (guitare et contrebasse essentiellement) conservant un aspect minimaliste qui convient à la musique.

-Le 16, TSF Jazz organise à l’Olympia son concert annuel, You and the Night and the Music, et réunit les douze formations (une pour chaque mois de l’année qui s’achève) qui se sont particulièrement distinguées en 2013. Mes propres goûts sont loin de correspondre à ceux des programmateurs / animateurs de cette radio 100% jazz (ou presque). Mes douze Chocs de l’année que je compte mettre en ligne courant décembre privilégient d’autres musiciens et d’autres albums. On peut toutefois se laisser tenter par Gregory Porter, Henri Texier et son Hope Quartet (invité d’honneur de cette soirée) ou par l’Amazing Keystone Big Band, l’un des deux orchestres de cérémonie, coupable cette année d’une habile version jazzifiée de “Pierre et le Loup”.

-Le 16, mais aussi le 17, le batteur Ferenc Nemeth est attendu au Sunside avec un quartette comprenant Chris Cheek (saxophones), Kenny Werner (piano) et Lionel Loueke (guitare), musiciens que le batteur et compositeur originaire de Hongrie connaît bien. Werner et Loueke jouent dans “Triumph”, son disque le plus récent auquel participe le saxophoniste Joshua Redman. Installé aux Etats-Unis, Nemeth a été longtemps sideman avant de créer le trio Gilfema avec Loueke et Massimo Biolcati à la contrebasse. Son apparition sur une scène parisienne constitue un événement.

-Le 19 décembre, Mélanie De Biasio investit le New Morning. Une consécration pour cette jeune chanteuse découverte en 2008 avec “A Stomach is Burning”, un premier disque qui fait plonger dans le rêve, dans de fascinantes ambiances nocturnes. Un passage au Sunset la même année, un autre au Sunside, puis plus rien jusqu’à l’an dernier, Mélanie se rappelant à nous par un concert au centre Wallonie-Bruxelles. Mélanie était à Paris en novembre dans le cadre du Festival Jazzycolors organisé par les centres culturels étrangers de Paris. Elle revient au New Morning avec Pascal Paulus (claviers), Pascal Mohy (piano) et Dre Pallemaerts (batterie) qui l’accompagnent dans “No Deal”, un nouvel album très court (33 minutes de musique), moins jazz, mais qui conserve intact le pouvoir d’envoûtement du précédent. Une voix expressive et grave y propose une musique onirique, des chansons fortes et profondément troublantes.

-Philip Catherine (guitare), Enrico Pieranunzi (piano) et Riccardo Del Fra (contrebasse) ont tous trois accompagné Chet Baker (en concert et sur disque) lorsque ce dernier, inlassablement, parcourait l’Europe, visitait les clubs de jazz des capitales européennes pour jouer sa musique, faire entendre la sonorité fragile et tendre de sa trompette. Au Sunside les 27, 28 et 29 décembre, nos trois jazzmen s’associent, se retrouvent (c’est le cas de Pieranunzi et de Del Fra qui n’ont pas joué ensemble depuis longtemps) pour célébrer Chet disparu en 1988, rendre hommage à un musicien aussi attachant qu’inoubliable.

Votre blogueur ne peine donc pas à quitter son lit comme peut le faire croire cette photo prise à la mi août chez Dame Marceline, épouse de l’ami Phil Costing qui m’hébergeait alors au pied du Cézallier, un des sommets de l’Auvergne, 1.551 mètres au Signal du Luguet que l’on atteint en cheminant à travers prés et bois.

Par beau temps, on peut y rencontrer Xavier « plume au vent » Felgeyrolles, responsable de la programmation du festival Jazz en Tête. Du 15 au 19 octobre, les clermontois auront la chance de pouvoir écouter un « Saxophone Summit » réunissant Joe Lovano, Dave Liebman et Ravi Coltrane (le 15), Catherine Russell et Gonzalo Rubalcaba en solo (le 16), le nouveau groupe de Dave Holland (le 17), le Kenny Garrett Quintet (le 18), Irving Acao et Essiet Okon Esset (le 19).

Les Michu logeaient de même tout près du Cézallier, dans une petite pension de famille au cœur d’un village aux rares habitants. Madame pensait avoir à l’œil son incorrigible mari. Quelques heures de marche en montagne leur feraient le plus grand bien. Elle n’avait pas prévu que le seul commerce du patelin était un café, l’un des seuls d’une région quasi-désertique et que, rappelée à Paris pour des raisons familiales, son mari désœuvré allait y faire bombance, goûter à l’Aveze et à la Salers, prendre goût aux spécialités locales, se gaver d’assiettes du boucher, de tartes aux myrtilles et de tartiflettes au Saint-Nectaire. Pour les faire passer, des côtes d’Auvergne : Boudes, Chanturgue, Châteaugay, Madargue et Corent, un rosé riche et complexe aux légères notes d’agrumes qui se boit sans effort.

Lorsqu’elle revint une semaine plus tard, Madame Michu expédia dare-dare son époux et ses kilos de trop en Savoie, à Brides-les-Bains, le village pour maigrir. Elle n’imaginait pas que ses nombreux restaurants ne proposent pas que des menus allégés aux curistes. Monsieur Michu ne résista pas longtemps aux fondues savoyardes, raclettes, saucisses de couenne, charcuteries séchées – lard, noix de jambon, saucissons au serpolet –, et gratins de crozets aux fromages. Affamé par sa cure amaigrissante, Monsieur Michu s’est offert quelques kilos de plus. Invité dans cette belle région par Tonton Manu et Tata Cathy, j’ai pu constater de visu l’ampleur du tour de taille.

Condamné par Madame à de longues promenades en montagne avec Tonton Manu, un vrai bouquetin, et à prolonger son séjour à l’eau minérale, Monsieur Michu ne pourra donc pas découvrir avant octobre les nouveautés discographiques de cette rentrée : “Vaguement Godard” (Illusions), un enregistrement de Stéphan Oliva en solo produit par l’infatigable Philippe Ghielmetti ; “I Wanna Be Evil” de l’excellente chanteuse René Marie (Motéma) ; “Black Elk’s Dream” disque du trompettiste et arrangeur Bill Mobley enregistré live à Jazz en Tête avec Billy Pierce, Stéphane Guillaume, Manuel Rocheman et les cordes de l’Orchestre d’Auvergne (Space Time Records, sortie prévue le 25 octobre), et “Baida”, opus en quartette largement improvisé du trompette Ralph Alessi (ECM).

À propos d'ECM, la firme munichoise a signé le pianiste Marc Copland. Un enregistrement en trio est prévu l’année prochaine. Marc tient le piano dans “39 Steps”, un disque du guitariste John Abercrombie qui sort le 30 septembre. Le nouvel album d’Ahmad Jamal sur le label Jazz Village s’intitule “Saturday Morning” et sera en vente le 24. Des concerts sont prévus en novembre. C'est en import ou via internet que vous devrez vous procurer “Magnetic”, album Blue Note de Terence Blanchard qu'Universal France ne sortira pas. C'est le meilleur du trompettiste depuis longtemps.

Produit par Fred Hersch, “Nameless Neighbors” (Sunnyside / Naïve), premier disque d’un jeune pianiste américain, mérite attention. Nick Sanders (c’est son nom) fascine par l’originalité de son langage pianistique et la maîtrise de son instrument. Ludovic Florin (co-auteur d’une biographie de Carla Bley à paraître prochainement) en livre une chronique pertinente dans le numéro de septembre de Jazz Magazine / Jazzman. La mienne ne tardera pas. Merci de patienter.